Entrevistamos a Antonio, publicista formado en la Facultad de Comunicación de la Universidad de Sevilla.
Este joven de 32 años ha trabajado en agencias como PROPULSA a lo largo de una productiva carrera de más de un lustro.
En primer lugar, gracias por concedernos estos minutos. El Excéntrico es un proyecto para la conocida FCom, facultad que, pese a cambiar de ubicación, te acompañó también en tu formación universitaria. ¿Qué razones te inclinaron a decidirte por la Publicidad y las Relaciones Públicas? ¿qué recuerdos guardas de tu etapa en la FCom?
A estudiar publicidad me llevó mi afán por la comunicación en general, mi sociabilidad, las ganas de comunicarme con otras personas y entender y dominar los propios matices de la comunicación.
Ahora, mis sentimientos hacia la facultad son contradictorios. Recuerdo la época de carrera como una de las mejores y más divertidas de mi vida, pero, tras haber desempeñado la profesión publicitaria durante 12 años me he dado cuenta de las carencias con las que salen los estudiantes y de la ineficiencia de tantos contenidos.
Para ti la publicidad es un trabajo, una profesión, incluso un hilo conductor en tu propia vida pero… ¿qué valor le darías como fenómeno social?
Socialmente la publicidad es un elemento base y esencial del mundo (al menos el civilizado) en el que vivimos. Es absolutamente necesaria en una sociedad capitalista y es hija de la democracia. Si yo tengo un negocio… Quiero contarle a mi público lo buenos que son mis productos!!!!! Ya contarán mis competidores las bondades de los suyos.´
En la época de las marcas… ¿cuál crees que es el valor del diseño gráfico dentro de la influencia de la publicidad y la comunicación en la vida humana?
El diseño gráfico puede entenderse como parte de la publicidad o como un elemento totalmente fuera de ella. Entendiéndolo como elemento incluido dentro de la disciplina publicitaria, creo que «facilita y estructura» la visibilidad y memorabilidad de los mensajes gráficos. Debe hacer que se vean antes, se entiendan mejor y se recuerden durante más tiempo.
En la vida humana en general, el diseño gráfico nos hace entendernos con el entorno, desde saber cuál es el baño en el que tenemos que entrar en un restaurante, o a ubicarnos en una gran ciudad mediante las señales.
¿Consideras que hay marcas cuyo valor excede a cualquier criterio empresarial o capitalista?´
Quiero pensar que sí. Primero porque hay marcas de personas, de monarquías, de entidades sin ánimos de lucro. Y, por otra parte, porque creo que hoy las marcas cumplen (o deberían cumplir) una función de responsabilidad social que excede su componente empresarial y económico.´
Como siempre, mi más sincero agradecimiento a Antonio por colaborar con El Excéntrico.
Textos y fotografía de elaboración propia @jcrzero
Twitter es la red social de moda. Pese a no superar los 200.000 millones de usuarios de Facebook, ha conseguido situarse en boca de todos, convirtiéndose en una inacabable fuente de noticias, debates y opiniones; y en el primer gran amigo de la televisión en internet.
Twits, followers, follows, unfollows, hastags, trending-topics, TTs y un interminable número de palabrejas que se han unido al lenguaje cotidiano de miles de usuarios de la red social: gorgeos, seguidores, temas, temas-tendencia…
Desde su lanzamiento, el sitio de micro-blogging ha ido acompañado por dos grandes elementos corporativos: la palabra «twitter», en minúsculas y tipografía azul y redondeada; y un simpático pajarito con flequillo, también de color azul.
Logotipos clásicos de Twitter.
Ahora, todo cambia. La red social se ha decidido a apostar por un solo identificador gráfico, que deberá sustituir, según han dado a conocer en un comunicado, a todos los anteriores. Este nuevo logotipo se trata, como no podía ser de otra forma, de… un pájaro azul.
El nuevo concepto recoge un pájaro más sencillo, mirando -volando- hacia arriba, con el pico abierto, como no podía ser menos, y sin el característico flequillo de sus predecesor. La nueva marca global de Twitter aparece formada por líneas curvas que recogen, según muestran en un vídeo, todo el espíritu de la red social y sus usuarios.
No hay duda de que el nuevo pájaro de Twitter nos seguirá trayendo muchas alegrías desde sus nubes de comentarios, fotos, follows y unfollows.
Fuente: Elaboración propia @jcrzero y comunicado Twitter
Entrevista a Jesús Pamplona, diseñador gráfico de TVE.
Jesús Pamplona es trabajador del departamento de diseño de RTVE y autor de obras como la nueva imagen de Informe Semanal (La 1, sábados 21h30).
– ¿Dirías que la imagen corporativa y de continuidad es un elemento determinante en los formatos televisivos? ¿Hasta qué punto se cuidan los elementos gráficos en la televisión española?
En otros paises sí, en España en temas corporativos estamos un poco por atrás, de las cadenas generalistas creo que la única que es rigurosa con su imagen y continuidad es cuatro. Con la llegada de la corporación y el nuevo diseño de nuestras cadenas se ha mejorado mucho en este aspecto en RTVE, pero aún así se cometen muchos errores, adem´s los centros territoriales tienen tan pocos recursos que a veces les es imposible seguir la imagen o son completamente olvidados por la central.
– Muchos expertos han relacionado a lo largo de la historia los diferentes colores del espectro cromático con una serie de sentimientos causados en aquel que los percibe. En la práctica, encontramos que los tonos azulados o fríos priman en los espacios informativos, si bien progresivamente se van abriendo a nuevos colores. ¿Hablaríamos de tradición, estética, o de una norma no escrita al tratar el criterio que siguen los diseñadores al usar preferentemente los tonos fríos para este tipo de espacios?
Se elige el azul no sólo por ser frio, también es un color relacionado con la verdad y la limpieza, además rojos o amarillos producían muchos errores en la señal analógica, asi que se tendía a no abusar de esos tonos. En realidad es una mezcla de tradición y lógica, los colores sí transmiten sensaciones y están muy estudiados. El los 80 se empezó a jugar con otros tonos, como los naranjas, que también funcionan bien pues transmiten más actualidad y algo más de cercanía sin llegar a ser agresivos; Actualmente azul y naranjas creo que están casi al 50% en uso. Y la verdad veo dificil que entre otro código de color en unas noticias.
– La rotulación/infografía es parte vital de cualquier formato televisivo, especialmente de los informativos. ¿Cuál crees que debe ser el criterio que prime en su diseño? ¿el meramente estético-visual, el de aportar la mayor legibilidad posible o el de transmitir una información completa para provocar una mayor profundización del espectador en la noticia/contenido?
Tiene que primar una lectura clara, todo lo demás es secundario, los efectos de entrada y salida han de ser simples también, pues un telediario puede facilmente llevar más de 80 rótulos en su emisión. Lograda la lectura clara, el resto va en gustos, puedes optar por un informativo muy visual (donde la rotulación es muy sencilla y básica) u otro más editorial, donde la imagen se apoya en el grafismo, y texto e imagen se aportan uno a otro potenciando la noticia, (la verdad es que es un formato que tiene a desaparecer al generarse cada vez menos gente y requerir este formato algo más de trabajo en la creación de la pieza. Aunque BBC y CNN son un ejemplo claro de la potencia de este tipo de noticieros).
– El sonido ha llegado a ser, en muchas ocasiones, el factor más importante incluso en el medio televisivo. Así, programas como el británico BBC News, o los españoles Informe Semanal o El Tiempo, sin contar diversas marcas comerciales en sus anuncios televisados, han convertido su sintonía en el gran signo distintivo. En tus trabajos observamos un gusto por el uso de sonidos más abstractos y originales que los que suelen primar en TV. ¿Cuál crees que es el peso verdadero del sonido en una continuidad televisiva?
Muchisimo, Y creo que jugamos poco en España con el sonido y las sintonías. El miedo de los productores y directivos a que los espectadores no entren en el juego de nuevos lenguajes suele llevar a cierto inmovilismo tanto visual como sonoro. Pero si se buscan soluciones brillantes a veces hay que apostar fuerte.Lo del uso de sonidos abstractos en mis trabajos… no se…. no lo había pensado pero imagino que creo que mejor que una sintonía ,es transmitir una atmósfera o una sensación, pues además de identidad creas profundidad.
– Antes hablábamos de los signos de identidad unidos a ciertas marcas o programas. Este es el caso de Informe Semanal, que cuenta con una sintonía y marca presentes en la memoria colectiva de muchos españoles. Cuando surge la idea para producir un cambio de imagen en programas como éste, independientemente de cual sea el resultado o las directrices finales, ¿cómo es esta idea? ¿tiende al «temor» por innovar al tratarse de un programa histórico? ¿o a las ganas de introducir cambios radicales teniendo siempre el colchón de seguridad de que, pese a todo, el público seguirá identificándolo?
La verdad es un arma de doble filo, y en el caso de informe semanal, se innova más bien poco. Es imposible (o casi) trabajar con una sintonía de corte tan clásico en el modo actual, y el responsable de la música (Rafael Beltrán) tampoco tenía en mente mover el concepto de su sintonía, así que se trabajaba consciente de que el resultado tendría un corte clásico. Y claro, en Informe semanal el miedo a meter la pata es enorme, y ha sido de las pocas veces que he estado preocupado por la crítica del resultado final.
– Al hablar de Informe Semanal, seguramente no nos cuesta mucho crearnos una imagen mental del espectador habitual de este programa (rangos de edad, posición social…) ¿Hasta qué punto se tiene en cuenta este aspecto a la hora de diseñar ciertos elementos?
Este era otros de los motivos por los que el resultado es clásico… el target del programa es mayoritariamente adulto, gente de 40 para alante, que buscan una identidad moderna pero no demasiado compleja, y una sensación visual compacta y rigurosa pero a la vez facil. Por otro lado, el equipo de programa, desea mantener la distancia entre su formato y los informativos y el canal 24 horas (yo no tengo claro que sea una política correcta… pero es lo que quieren) así que estaban encantados con una cabecera más narrativa. En palabras de su directora, «cambiar todo para seguir igual».
– Por último, nos gustaría conocer cuáles son los conceptos básicos entorno a los que gira la nueva imagen de Informe Semanal. ¿Qué elemento vertebra al resto: el color, las formas, el propio logotipo, la sintonía…?
Esto es complicado de contar… el concepto que siempre tuve claro es que quería un diseño sin imagen real (prescindir de ella es la principal diferencia de la cabecera con sus predecesoras) y también tenía claro que si no cambiaba la sintonía (cosa que intenté pero que nadie más que yo quería hacer) tenía que optar por una estructura narrativa que comenzara en un punto y finalizase en otro, un viaje. Y eso hice, realicé una lista de conceptos (tiempo, semana, acontecimiento, dossier, actualidad, archivo) y traté de mostrarlos a lo largo de la cabecera, llevando al espectador en un viaje que terminaba en el estudio… Pero ese trabajo se hizo hace tres años y desde entonces dormía a la espera de una decisión por parte de los directivos, un poco antes de las elecciones generales, se retomó el proyecto y en varias reuniones se añadieron elementos nuevos (se pidió una introducción que recordara al croma donde transcurriría el resto del programa, y que por otro lado era un elemento de informe del año de 2010 que había gustado mucho a la dirección) Y se pidió volver a los azules (en origen había optado por naranjas con acentos de rojo, pensando en su redifusión en el 24h), también se pidió un logo que fuera clásico y futurista a la vez y manchar la sintonía con efectos que acentuasen sus distintas partes (lo más criticado en los foros después, y algo que ha gustado mucho a los espectadores que hablan con el programa, que mundo). Pero insisto nuestra principal preocupación era el resto de las piezas, rotulación sumarios, croma y demás, ya que desde un principio el equipo rechazó la imagen que han estado utilizando durante años.
Agradezco a Jesús su colaboración, y qué menos que hacerlo recordando su última obra (por el momento).
La multinacional estadounidense quiere ser reforzando la marca original.
Google es, sin duda, una de las marcas más conocidas del mundo occidental. Idolatrado, valorado, envidiado, criticado e incluso censurado, hoy día el buscador es un gran conglomerado multimedia con presencia en buena parte de los sectores del ocio digital.
Hace años que sus rivales han intentado luchar contra ella a casi cualquier precio. Sin embargo, el negocio tradicional no ha encontrado competencia en Yahoo! o Bing (Microsoft); y los nuevos negocios emprendidos por la compañía han supuesto, por lo general, todo un éxito.
Google Chrome es ya el tercer navegador más utilizado, y Mozilla (con el que colabora la compañía), el segundo. Android, el sistema operativo móvil, ha vencido al todo poderoso iPhone de Apple y no ha dejado despegar a Windows Phone (MSN) ni al Symbian de Nokia. Youtube no ha hecho más que consolidar su posición tras la compra por parte de Google, y tanto GMail como G+ han ido ganando terreno a Hotmail y a Facebook.
Ahora bien, los fracasos también han sido sonados, siendo Buzz (su primer gran intento de red social) el mayor de ellos.
Sea como sea, la marca va creciendo y ganando calado entre la población joven, muchas veces a costa no sólo de la competencia, sino de los propios nombres de la compañía. Incluso la omnipresente Android va cediendo terreno. Hace tan sólo unos días se ha producido la fusión definitiva de Android Market, la tienda de aplicaciones del sistema operativo móvil; y los servicios de venta digital Google Music y Google Books. Así ha nacido GOOGLE PLAY.
Tras esta denominación tan poco original se esconde una de las plataformas clave de la tecnología digital doméstica en los próximos años. Google Play ofrece un completo servicio de aplicaciones y contenidos para móviles, tablets e e-books (libros electrónicos).
De momento, Chrome Web Store, el servicio de aplicaciones para Chrome, se mantiene independiente. Sin embargo, en los próximos meses podría producirse su integración en Google Play, quizá poco después de lanzar la versión móvil del navegador, que complementaría al actual Navegador de Android.
Hay quien habla de una imposición total de la marca Google en el próximo lustro, aunque de momento la compañía mantiene el silencio. ¿Estaremos ante un futuro Google Video (Youtube), Google Mail (GMail), Google Móvil (Android)…? El tiempo lo dirá. De momento os dejamos con uno de los vídeos de presentación del Play.
Telemundo es la división hispanohablante de NBCUniversal, el gigante del cine y la televisión de Comcast y General Electric.
En los últimos años se ha convertido en la principal cadena en castellano en Estados Unidos, superando a emisoras como TheCW y sin encontrar rival en otros canales destinados al público hispano, como la fallida Caribevisión.
Telemundo ha consagrado su programación a las telenovelas, incluyendo adaptaciones propias, convirtiéndose en un icono a nivel americano y europeo. Hasta ahora, su logotipo había acompañado su constante expansión, convirtiéndose en una de las marcas televisivas más reconocibles.
La temporada 2012-2013 comenzará con un cambio realmente importante: Telemundo se viste de rojo y la famosa «T» gana en estilo a la vez que pierde en personalidad. En breve conoceremos las propuestas de continuidad y aplicación del logotipo de una de las cadenas históricas de NBCUniversal, que continúa revolucionando su identidad gráfica.
Azteca es una de las principales corporaciones de medios privados de México, surgido de la antigua matriz TV Azteca. Su logotipo es sin duda uno de los más reconocibles y peculiares del panorama mediático internacional.
Diseñado por Javier García Rivera, representa un águila estilizada formada por 5 formas geométricas. El águila es una figura representativa de las culturas precolombinas y de la grandeza del país mexica. Resulta difícil encontrar una explicación sobre cómo debe observarse el águila: si de izquierda a derecha (siendo el pico la conjunción de las 3 líneas); o si de derecha a izquierda (por lo que el pico estaría representado por la figura triangular del extremo). Así, la imagen varía de forma considerable: un águila señorial y altiva contra una más animada. Sea como sea, el carácter representativo y creativo de la marca es innegable.
Los exóticos colores, añadidos posteriormente, representan, en orden inverso, 5 de los seis del logotipo de NBC, la cadena estadounidense accionista de TV Azteca hace unos años.
Fórmula TV nos acerca la nueva continuidad de Discovery Channel, el veterano canal de documentales que se renovará en España el próximo 1 de junio.
Con una espectacular promoción de voz enigmática, un Discovery más personalizado que nunca habla sobre su legado y sus planes de futuro; sus características y adjetivos; sus puntos fuertes. El canal hace así un recorrido a sus años de emisión en nuestro país y repasa algunas de sus nuevas apuestas, que ahora vendrán acompañadas de una nueva continuidad.
Siguiendo el estilo del canal gratuito Discovery Max (acción-marca), la «D» original y la esfera que contiene en su esquina inferior izquierda asumirán todo el protagonismo de la nueva imagen corporativa. La primera será un objeto pasivo en la escena, frente a la esfera, efecto y lugar físico en el que ocurrirán las acciones que darán vida a la continuidad.
Se trata de un exhaustivo trabajo que fusiona imagen real e imagen digital con la intención de formar unas piezas breves y con impacto visual en el espectador, como ya ocurre con las de Dmax.
Para muestra un botón. El portal televisivo nos ofrece una recopilación de las piezas y la promoción completa, bajo el título «He visto cosas que no creeríais… y este será mi legado».
Hoy a las 14:00 ha iniciado sus emisiones NaTV (Navarra Televisión y Navarra TV 2), la nueva -y ahora única- televisión autonómica privada de la Comunidad Foral.
Formada por la fusión de Canal 6 Navarra (PROMECAL) y la red local Popular TV Navarra (COPE), NaTV viene a ocupar el hueco de la desaparecida Canal 4, el último reducto de la también extinta Localia.
Desde este 14 de mayo, Navarra TV emitirá una sucesión de programas informativos, magazines propios e incluso informativos en euskera, amén de la información religiosa de Popular TV. Todo esto irá acompañado de una serie de programas y formatos externos que también ocuparán la programación de Navarra TV 2, la antigua Canal 6 DOS. Se desconoce si el segundo canal seguirá poniendo en antena los plenos del Parlamento navarro, como ocurría hasta ahora.
Con el fichaje estrella de Lucía Riaño y el estreno, en breve, de un nuevo plató, los servicios informativos quieren vertebrar una parrilla que debería ir creciendo, según declaran fuentes de la propia cadena a diversos medios escritos.
De momento, su programación deja bastante que desear respecto a su vecina y medio-hermana CyLTV (también participada por PROMECAL), pese a gozar de una jugosa subvención por parte del gobierno navarro.
Nova, el canal femenino del Grupo Antena 3, ha sido desde sus inicios la oveja negra de la familia. Neox se convirtió rápidamente en un éxito, mientras la por aquel entonces Antena.Nova avanzaba de forma mucho más lenta en la TDT original. En los últimos años, la incorporación de Nitro, el canal masculino del grupo, la situó en la última posición de audiencia entre las cadenas digitales de Antena 3. Poco a poco, el nivel de su programación también fue decayendo, dedicándose de forma casi íntegra al género de la telenovela.
Ahora, en el contexto de un grupo pre-fusión del que pronto formarán parte laSexta, XPL Xplora y TODOCINE, Antena 3 planea ya un cambio de imagen para su canal femenino. Éste será más completo que el que sufrió Neox hace apenas unos meses, pues se cambiará incluso el logotipo, casi inalterado desde 2005.
Se desconoce la fecha de estreno de esta continuidad gráfica, diseñada por Zeligstudio, que pudimos ver por primera vez en un video corporativo del grupo. Éstas son algunas de las piezas que forman parte de ella.
Si analizamos el estilo de estas impecables piezas, se nos viene rápidamente a la cabeza Syfy (a nivel internacional), la imagen navideña de Antena 3 o la de la autonómica privada catalana 8tv.
XPLORA (XPL) será el canal que sustituirá a laSexta2, según ha dado a conocer laSexta en una promoción y a través de su página web.
Sus contenidos girarán alrededor de la realidad, siguiendo la estela de Discovery MAX. Si el canal funciona, se mantendría (junto a laSexta y TODO-CINE) en la apuesta multicanal del nuevo Grupo Antena 3.
Realidad no es una palabra nueva al hablar de laSexta2, pues el canal ya ha girado entorno a esta temática en algunas ocasiones. Actualmente, había quedado relegado a los últimos puestos de audiencia, con una programación centrada en reposiciones y telenovelas.
Con Xplora, laSexta espera llegar en las mejores circunstancias posibles a su fusión con Antena 3. La nueva señal emitirá no sólo documentales al uso, sino también series y cine documental. Se definen como «un canal para curiosos».
Tras filtrarse la primera parrilla de programación, el concepto Todo-Documental se queda limitado ante un canal que dedicará unas 8 horas diarias al tarot y la televenta, iniciando sus emisiones en torno a las 10:00 de la mañana. Esta fórmula es similar a la de su hermano laSexta3 (también conocido como TODO-CINE), lo que sin duda deja ambos canales desvirtuados respecto a sus competidores, Discovery Max y Paramount Channel, que emiten las 24 horas
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